May 182012
 

Φωτογραφίες του Γιάννη Γιαννακόπουλου μέσω instagram από τη χθεσινοβραδυνή εκδήλωση στην ομαδική έκθεση VLΛVES. Μια ομιλία και συζήτηση με θέμα “το προσωπικό είναι πολιτικό“.

http://instagr.am/p/KvItMauACq/

http://instagr.am/p/KvJuE3uADK/

http://instagr.am/p/KvN_aIOAFs/

http://instagr.am/p/KvLvbJOAEd/

 

May 022012
 

VLΛVES 10.05.2012 – 31.05.2012

Εγκαίνια έκθεσης, Πέμπτη, 10 Μαΐου, 20:00

Αιόλου 48-50, Αθήνα

Το ΜETAPolis ανοίγει τις πόρτες του στο κοινό με την εικαστική αναζήτηση 9 καλλιτεχνών πάνω στην έννοια της «βλάβης»

Βλάβη της πολιτείας. Βλάβη του σώματος. Βλάβη της ψυχής. Βλάπτω. Βλάπτομαι. Ας ακούσουμε τον Δημοσθένη: «Τα σφάλματα, συσσωρευόμενα καθένα λίγο-λίγο, γίνονται για την πόλη καθολική βλάβη».

Κάτι ανάλογο συμβαίνει και στην πολιτεία του ανθρώπινου κορμιού και της ανθρώπινης ψυχής, όπου η διαδικασία του «βλάπτω» και του «βλάπτομαι» αρχίζει με τον έλλογο φόνο μικροστών εξαιρέσεων, ηδονών, αληθειών, που εκλαμβάνεται από το υποκείμενο ως αυτοεπιμέλεια και άκρα κάθαρση. Κι όμως, εκείνες ακριβώς οι αδιόρατες εξαιρέσεις ήσαν που προστάτευαν τον εαυτό, σαν γάτες οι οποίες καθαρίζουν υπόγειο από ποντίκια. Έτσι, τα κελάρια του εαυτού πλημμυρίζουν τώρα από μικροστές αιρέσεις, ώσπου εκείνος σιγά-σιγά αυτοαναιρείται μες στην «καθολική βλάβη». Kείμενο του συγγραφέα Σπύρου Καρυδάκη για την έκθεση.

Στον καινούριο χώρο του ΜETAPolis, στον πυρήνα του ιστορικού εμπορικού κέντρου της πόλης, που ξαναανακαλύπτει τον εαυτό της και αποτελεί εκ νέου πόλο συνάντησης και πολιτισμού, παρουσιάζεται η έκθεση με τίτλο VLΛVES. 9 σύγχρονοι δημιουργοί διερευνούν τη «βλάβη» της εποχής μας με έργα φτιαγμένα ειδικά για την έκθεση, ο καθένας με το προσωπικό του ιδίωμα. Πρόκειται για μία ομαδική επιμέλεια των συμμετεχόντων και περιλαμβάνει ένα ευρύ φάσμα εικαστικών μέσων.

Συμμετέχουν : Θοδωρής Βερονίκης (Φωτογραφία), Μυρτώ Βουνάτσου & Στέλιος Ντεξής (Βίντεο-Εγκατάσταση), Βαγγέλης Γεραλέξης (Φωτογραφία), Γιάννης Γιαννακόπουλος (Φωτογραφία/instagram), Κώστας Κουρτίδης (Φωτογραφία), Φωτεινή Πούλια (Σχέδιο), Χρύσανθος Σωτηρόπουλος (Ζωγραφική), Έφη Φουρίκη (Βίντεο-Εγκατάσταση) .

Οι καλλιτέχνες της έκθεσης στηρίζουν τους «Γιατρούς του Κόσμου»

Παράλληλες εκδηλώσεις

Η έκθεση πλαισιώνεται από 2 δράσεις που προέκυψαν από την αναζήτηση της έννοιας της «βλάβης».

Πέμπτη 17 Μαΐου 2012, 20.00–21.30

«Το προσωπικό είναι πολιτικό»: Μερικά ερεθίσματα και μια συζήτηση με την Αλεξάνδρα Βασιλείου Ph.D., (Ψυχοθεραπεύτρια)

Σάββατο 19 Μαΐου 2012, 20.30-22.00

«ΠΕΡΙΧΒΛΑΒΗΣ»: Δραματοθεραπευτική Performance: με τις Βουνάτσου Γιασμίνα, (Δραματοθεραπεύτρια) και Κασταμονίτου Ανθή (Δραματοθεραπεύτρια/Παιγνιοθεραπεύτρια), συμμετοχή κρουστών: Κουρτπαρασίδου Μαργαρίτα (Μουσικός).

Feb 142012
 

‘Εξω και μακριά οι μέρες άσκοπης κατανάλωσης μεταμφιεσμένες σε ‘γιορτή’. Αλλά αυτό το τραγούδι, δώρο για την ημέρα, που ήρθε από τη φίλη Μ.Γ. αξίζει ένα ποστάρισμα…

 

Νικολας Ασιμος – Venceremos
(απο την παρανομη κασετα “η ζαβολια”)

Αποκομμένος απ’ όλους κι απ’ όλα
σε μαγεμένη τροχιά
πήρα το δρόμο να φύγω μα ήρθα
τίποτα δε μ’ ακουμπά
στον παράξενο μου χρόνο

Ξέρουμε πως είναι ψέμα
μα ας γίνουμε τα δυο μας ένα
να σ’ αγκαλιάσω να μ’ αγκαλιάσεις
να ξεγελιέσαι να ξεγελιέμαι
να σ’αγαπήσω να μ’αγαπήσεις
έστω για λίγο για τοσοδούλι
Σα ζευγαρώνουν δυο βεγγαλικά
μοιάζουν με μηνύματα τηλεπαθητικά
στων προσώπων μας τις ζάρες

Με δίχως σημαίες και δίχως ιδέες
δίχως καβάντζα καμιά
ντύθηκε η μέρα τα γούστα της νύχτας
και η ψυχή μου πηδά
στου απέραντου τη ψύχρα

Θες ν’ αγγίξεις την αλήθεια
για βγες απ’ έξω απ’ τη συνήθεια
σύρε κι έλα να με λούσεις
κι ας είμαι της καθαρευούσης
να σ’ αγαπήσω να μ’ αγαπήσεις
έστω για λίγο για τοσοδούλι
Δρεπανηφόρα άρματα περνάν
στις τσιμεντουπόλεις του θανάτου το συμβάν
ασυγκίνητο σ’ αφήνει

Σου ξαναδίνω το είναι μου τώρα
θωρακισμένε καιρέ
με μια σκληρή παγερή τρυφεράδα
σε πλησιάζω ,μωρέ
μ’ αυταπάτες πια δεν έχω

Ξέρουμε πως είναι ψέμα
μα ας γίνουμε τα δυο μας ένα
δες θα φτιάχνουμε στιχάκια
να περπατάν σαν καβουράκια
πλάγια κι ακριβά τα χάδια
φως αχνό μες στα σκοτάδια
Μ’ ένα μου πήδο θα σε ξαναβρώ
στο μαγκανοπήγαδο της ήττας μου περνώ
Venceremos, Venceremos

Feb 102012
 


Πηγή: diakoptes.blogspot.com

Η ιδέα για την πρώτη μας μικρού μήκους ταινία, υπήρχε εδώ και μεγάλο χρονικό διάστημα. Μέσα από τις συζητήσεις μας, προέκυπτε η διάθεση και η επιθυμία για πράξη-δημιουργία, έξω από τη λογική της δουλειάς μας, αλλά παράλληλα χρησιμοποιώντας την. Το σύνολο των ανθρώπων που συμμετέχουν στην ανοιχτή συνέλευση τεχνικών στο χώρο του θεάματος “Διακόπτες” γνωρίζουν λίγο ως πολύ -από τα μέσα- τη φύση της δουλειάς μας. Τις έννοιες όπως, ιεραρχία, θέαμα, εμπόρευμα, διαμεσολάβηση, αφεντικά (μεγάλα+μικρά), «τέχνη», εκβιασμός, χρήματα… προσπαθήσαμε από την αρχή να τις βάλουμε στη θέση που τους αρμόζει. Απέναντί μας.

Μέσα σε αυτό το πλαίσιο, ήρθε η στιγμή, όλα αυτά να τα αντιμετωπίσουμε στην πράξη. Έτσι αποφασίσαμε να προσπαθήσουμε το ξεπέρασμα τους, όσο αυτό είναι δυνατό. Φτιάξαμε ομάδες εργασίας και τοποθετηθήκαμε στις θέσεις του αυτοοργανωμένου μας συνεργείου. Τα “κριτήρια” ήταν με βάση την ειδικότητα και την επιθυμία του καθένα. Με βάση τις γνώσεις και όχι την εμπειρία και την εργασιακή καταξίωση. Μέσα στις συζητήσεις ο καθένας είχε λόγο πάνω στο σενάριο και στην διεκπεραίωση του γυρίσματος. Τέλος περάσαμε μία μέρα όλοι μαζί και δημιουργήσαμε το καλύτερο εφικτό αποτέλεσμα μέσα σε αυτές τις συνθήκες και κάτω από την πίεση του χρόνου. Τα χρήματα που χρείαστηκαν για την ταινία, δοθήκανε από το συλλογικό ταμείο της συνέλευσης.

Με βάση όλα τα παραπάνω, το αυτοξεπέρασμα των λογικών της δουλειάς μας δεν μπορούμε να πούμε ότι ήταν εύκολο, ούτε ότι τα καταφέραμε 100%. Για αυτούς τους λόγους δεν γράφουμε σελίδες λαμπρής ιστορίας, ονομάζουμε αυτή την πρώτη κίνηση “προσπάθεια” και σίγουρα δεν τα παρατάμε.

Είμαστε εδώ, μαζί, με μια συνολική αντίληψη για τις ζωές μας, για να συζητάμε, να δημιουργούμε, να κατεβαίνουμε στο δρόμο και να παλεύουμε στο τώρα για το αύριο.

Ευχαρίστουμε όλους όσους βόηθησαν με κάθε τρόπο και μέσο για την υλοποίηση αυτής της ταινίας.

Nov 292011
 

Συναυλία στην “Τεχνόπολις” και συνεργασία με εικαστικούς για το 4ο Bazaarts Exclusive

Την 1η Δεκεμβρίου, Παγκόσμια Ημέρα κατά του ΑΙDS, με την υποστήριξη της ΤΕΧΝΟΠΟΛΙΣ του Δήμου Αθηναίων, το ΚΕΕΛΠΝΟ θα βρίσκεται με ειδικά διαμορφωμένο stand στον πολυχώρο της ΤΕΧΝΟΠΟΛΙΣ, ο οποίος θα φιλοξενήσει το 4ο φεστιβάλ εικαστικών καλλιτεχνών Bazaarts Exclusive.

Στο πλαίσιο του φεστιβάλ θα πραγματοποιηθεί συναυλία από καλλιτέχνες όπως η Πηνελόπη Αναστασοπούλου με την μπάντα της Mamacita on fire, ο Μηδενιστής και οι Soul Mates, οι οποίοι προσφέρθηκαν αφιλοκερδώς να μεταδώσουν το φετινό μήνυμα για την πρόληψη και την αντιμετώπιση του ιού. ΄Αλλωστε, την ημέρα των εγκαινίων του φεστιβάλ, που συμπίπτει με την Παγκόσμια Ημέρα κατά του AIDS, θα εκτεθούν έργα εικαστικών καλλιτεχνών με θέμα αφιερωμένο στην 1η Δεκέμβρη. Αξίζει να επισημανθεί ότι μεγάλο μέρος των εσόδων από την πώληση των έργων θα διατεθεί στην έρευνα και την καταπολέμηση του ιού.

Nov 292011
 

Από το Εργαστήριο Γραφικών Τεχνών, Τυπογραφίας και Τέχνης του Βιβλίου της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών

28 Φοιτητές – 55 Αφίσες για την Παγκόσμια Ημέρα κατά του AIDS

Είκοσι οκτώ φοιτητές του Εργαστηρίου Γραφικών Τεχνών, Τυπογραφίας και Τέχνης του Βιβλίου της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών, με αφορμή την Παγκόσμια Ημέρα κατά του AIDS, σχεδίασαν 55 διαφορετικές αφίσες 1,20 x 93 εκ. που θα εκτεθούν στο Φουαγιέ του Ιδρύματος Μιχάλης Κακογιάννης από 25/11 έως 15/12/2011.

Η ανταπόκριση των φοιτητών στο κάλεσμα των ΜΚΟ «Praksis» και «Κέντρο Ζωής», που οργανώνουν την εκδήλωση, ήταν συγκινητική. Η ποιότητα της εργασίας τους, η ευρηματικότητα, το ανατρεπτικό χιούμορ και οι πτυχές που αναδεικνύουν με την εικαστική τους παρέμβαση είναι εντυπωσιακές.

Το Εργαστήριο Γραφικών Τεχνών της ΑΣΚΤ ενθαρρύνοντας τον διάλογο ανάμεσα στις Τέχνες, πειραματίζεται με τον Δημόσιο Χώρο (αφίσες Φεστιβάλ Αθηνών, Εγγονόπουλου, Πολιτικής Ποίησης στα ΜΜΜ της Αθήνας) και αναπτύσσει πολύπλευρα την πολιτιστική δράση του.

Το Εργαστήριο στελεχώνουν η καθηγήτρια Λεώνη Βιδάλη, το μέλος ΕΤΕΠ Κώστας Μπάκας και η διδάσκουσα Χρύσα Λαμπρακοπούλου.

Οι φοιτητές που σχεδίασαν τις αφίσες είναι:

Δήμητρα Αδαμοπούλου, Ιωάννα Αλεξανδρή, Αλέξανδρος Αλεξανδρής, Αμαλία Αντωνιάδου, Χρήστος Βελισσάρης, Μαριγώ Βουγιουκαλάκη, Κωνσταντίνος Βούλγαρης, Θωμάς Γαλάτος, Παντελής Γιαννάκης, Marta Helena Gonzalez, Παναγιώτης Γκρίτζος, Θεοφανώ Καλογιάννη, Στυλιανός Κοτζαμανόγλης, Αιμιλία Λιόντου, Βερόνικα Μαριόγλου-Μαλαγόν, Νίκος Μπαμπατσιάς, Σταυρούλα Μωρακέα, Νίκος Οικονόμου, Βασίλης Παπαγεωργίου, Morgane Parisi, Μάρθα Πετράκη, Μαριλένα Συνοδινού, Εύα Τσαγκαράκη, Γιώργος Τσακάλης, Ελένη Τσαλδίρη, Elena Fernandez Gimenez-Coral, Μυρτώ Φερεντίνου, Αλεξία Ψαραδέλη.

Nov 202011
 


“Πως το ένα φέρνει τ’ άλλο…”

Με κάθε βήμα, σκέψη, πράξη, ευχή ξεδιπλώνεται κάθε φορά ένας δρόμος διαφορετικός – που οδηγεί κάθε δρόμος κανείς ποτέ δε γνωρίζει, ακόμη κι αν διατείνεται το αντίθετο… Κάποιοι εύχονται για πλούτη ή για νέα ρούχα, για ένα παιδί ή την αγάπη. Υπάρχουν κι άλλοι που δε χορταίνουν ποτέ και με τίποτε. Οι περισσότεροι συνήθως από αλλού ξεκινούν και αλλού καταλήγουν. Έτσι, στην αφήγηση αυτή μια νέα γυναίκα παντρεύεται έναν άντρα με γένι κυανό, ο Αστερνός και η Πούλιω τρέχουν να ξεφύγουν, ένας αυτοκράτορας αποφασίζει να φτιάξει τα νέα του ρούχα, ένας βάτραχος πλαγιάζει στο κρεβάτι μιας πριγκίπισσας, ένας γέρος μαλώνει με τη γριά του, ο Γιάννος παραγγέλνει την πρώτη βράκα της ζωής του και κάποια αναζητεί τον άντρα της -την αρκούδα- ανατολικά του ηλίου και δυτικά της σελήνης.

Κυριακή 27/11 Στις 09.00μ.μ. (είσοδος: 11 ευρώ με μπύρα, κρασί, αναψυκτικό, 12 ευρώ με ποτό)

Μουσική Σκηνή ‘ΜΑΚΑΡΙ‘ –

Ζ.Πηγής 125 & Κομνηνών, Νεάπολη, Εξάρχεια (210 6458958)

www.makari.gr

 

Oct 132010
 

To We Feel Fine, περιγράφεται ως μια εξερεύνηση των ανθρώπινων συναισθημάτων σε παγκόσμια κλίμακα. Συλλέγει ‘συναισθήματα’ από αναρτήσεις σε blog, ψάχνοντας τις φράσεις ‘νιώθω’ και ‘αισθάνομαι’… Από αυτό το σημείο και μετά μιλά η τεχνολογία και η τέχνη. Ένα έργο τέχνης που δημιουργείται από ανυποψίαστους bloggers.

Με ένα κλικ εδώ θα ανοίξεις την εφαρμογή….

Sep 302010
 

Και με όλα αυτά που σχολιάζουμε τελευταία περί κρίσης, πολιτικής και καθημερινών αντιδράσεων, να και μια διαφορετική και ελπιδοφόρα ματιά για την ηγεσία, που έρχεται από τον  Benjamin Zander διευθυντή της Φιλαρμονικής ορχήστρας της Βοστόνης και ομιλητή γύρω από θέματα ηγεσίας. Στο βιβλίο που έγραψε μαζί με την σύντροφο του Rosamund Stone Zander ‘’The Art of possibility’’ μιλά για ένα καινούργιο μοντέλο ηγεσίας, που βασίζεται στην δυνατότητα. Περιγράφει, πώς μια μικρή αλλαγή στον τρόπο που αντιμετωπίζουμε τους εαυτούς μας και την ζωή, μπορεί να μας οδηγήσει στη αξιοποίηση ολόκληρου του δυναμικού μας. Υποστηρίζει ότι η δύναμη ενός ηγέτη απορρέει από την ικανότητα του να ενδυναμώνει τους άλλους. Όταν ενδυναμώνουμε και βλέπουμε το μεγαλείο των άλλων, ελευθερώνουμε το πάθος τους και την δέσμευση τους και γινόμαστε πιο αποτελεσματικοί ηγέτες. Με αυτόν τον τρόπο αποφεύγουμε τα αδιέξοδα, την απελπισία και τον θυμό και μπορούμε να τα μεταμορφώσουμε σε πλήρη συμμετοχή και δημιουργικότητα.

ευχαριστώ  την Α.Β που μου προώθησε το Video της ομιλίας που έκανε στο Παγκόσμιο Οικονομικό Φόρουμ, το 2009. Διαρκεί 90’, αλλά αν έχετε χρόνο αξίζει να το παρακολουθήσετε. Είναι ένας χαρισματικός ομιλητής που εμπνέει και μεταφέρει τις ιδέες του με χιούμορ και ευαισθησία.

May 212008
 

Μια ενδιαφέρουσα προσπάθεια στο Portland, Oregon…
Circus Project for homeless kids

The Circus Project is a unique program which serves Portland’s homeless and at-risk youth. We aim to empower youth physically, emotionally, and intellectually through the development of highly skilled circus and theatrical performances.

We strive to expand the definition of art beyond that of the various disciplines to encompass a way of looking at the world, appreciating diversity, and approaching conflict. Training informs the identity of participants on stage, how they relate to others, and how they contribute to the society in which they live.

Classes focus on artistic, skill, and personal development. Circus, theater, dance, music, and creativity are integrated with life skills such as communication, teamwork, responsibility, and respect. Issues that arise in group discussions are used to inform choreography. Improvisation serves as a springboard for personal sharing. While instructors provide the skill base and process facilitation, the material with which they work comes from the youth themselves: the struggles they face, their dreams, and their relationships. Their work over the course of a year culminates in performances which engage the larger Portland community.

In addition, we provide internships and career opportunities in performance and coaching. Youth who complete the initial year-long training period will have the opportunity to continue with The Circus Project as interns, and later as paid faculty responsible for recruiting and mentoring other street, at-risk, and community youth. If sufficient resources are made available, youth will also have the option to establish their own touring company.

We recognize that in order to engage in the physical and emotional demands of training, basic needs must be addressed. Thus, youth participants receive healthy food, exercise clothing, and memberships to Friendly House Community Center. Friendly House offers a daily respite from the hardships of street life in addition to a gym, showers, and internet access. We also encourage youth to connect with other non-profits serving similar demographics and provide referrals to night shelters.


Apr 022008
 

Η Ψυχιατρική Πεζοδρομίου (Sidewalk Psychiatry) ενθαρρύνει την αυτογνωσία μέσα από stencil graffiti κριτικών ερωτήσεων στα πεζοδρόμια της Νέας Υόρκης. Έργο της γραφίστριας Candy Chung. Διαβάστε περισσότερα….

Nov 062007
 

πηγή: ABC News Australia

Μια διαφορετική εκδοχή χορού από τη μακρυνή Αυστραλία! Απολαύστε το video, και διαβάστε το άρθρο από το ABC News Australia, αξίζει…

Elcho Island dancers take ‘Yolngu Zorba’ to the world
By Anne Barker

A group of traditional dancers from Arnhem Land has become a sudden smash hit on the internet, with their unique interpretation of Zorba the Greek. The 10 Yolngu dancers on Elcho Island have decided that dancing is the ideal antidote to unemployment. Their Zorba dance has gone around the world, and even been screened in a public square in Greece. Διαβάστε περισσότερα εδώ…

Mar 062007
 

ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Αντιγόνη Γύρα
ΜΟΥΣΙΚΗ ΣΥΝΘΕΣΗ-ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ-ΔΙΔΑΣΚΑΛΙΑ: Μάρω Θεοδωράκη
ΧΟΡΟΓΡΑΦΙΑ: Ιωάννα Καμπυλαύκα – Αντιγόνη Γύρα
ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ: Βίκυ Αδάμου
ΦΩΤΙΣΜΟΙ: Διονύσης Ευθυμιόπουλος
ΣΥΜΒΟΥΛΟΣ ΔΡΑΜΑΤΟΥΡΓΙΑΣ: Άννα Τσιχλη
ΠΡΟΒΟΛΕΣ: Ελένη Ταξέρη
ΔΙΑΜΟΡΦΩΣΗ ΣΚΗΝΙΚΟΥ ΧΩΡΟΥ: Κινητήρας
ΒΟΗΘΟΣ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ: Γιώργος Νικολαίδης
ΒΟΗΘΟΣ ΧΟΡΟΓΡΑΦΟΥ: Ανθή Θεοφιλίδου

ΕΡΜΗΝΕΥΟΥΝ: Αλίκη Αβδελοπούλου, Χριστίνα Γερογιάννη, Πάρις Ερωτοκρίτου, Φλώρα Καλομοίρη, Γεράσιμος Πετικάρης, Ιωάννα Ραμπαούνη , Ευγενία Σιγαλού. Στο ρόλο της Κλυταιμνήστρας η Βίκυ Αδάμου.
Ακούγονται αποσπάσματα από: Μ. Γιουρσενάρ, Κ.Π. Καβάφη, Ι. Καμπανέλλη, Γ. Ρίτσο, Δ. Ζαγορά και
ανώνυμες μαρτυρίες γυναικων που έχουν παραχωρηθεί απο τη Διεθνή Αμνηστία.

Η ομάδα ΚΙΝΗΤΗΡΑΣχοροθέαμα παρουσιάζει την παράσταση ΚΛΥΤΑΙΜΝΗΣΤΡΑΟΡΑΤΗ στο Φεστιβάλ του Δήμου Κερατσινίου “Συναντήσεις με το Αύριο” από 15 έως 18 Μαρτίου 2007 στο Δημοτικό θέατρο Κερατσινίου και από 21 εως 24 Μαρτίου στο 6ο Φεστιβαλ Χορού του Σωματείου Ελλήνων Χορογράφων στο ΘΗΣΕΙΟΝ «ένα θέατρο για τις τέχνες».

Μια παράσταση μουσικής, κίνησης, λόγου και σιωπής εμπνευσμένη απο τον χαρακτήρα της Κλυταιμνήστρας και αφιερωμένη σε όλες τις γυναίκες που σιωπούν αντί να κραυγάζουν.

Η Κλυταιμνήστρα προσεγγίζεται όχι ως μια μοιχός -φόνισσα αλλά ως μια γυναίκα – μάνα – ερωμένη που οδηγήθηκε στο έγκλημα από έλλειψη αγάπης. Η βία φέρνει βία και η πράξη της γυναίκας αυτής μπορεί να θεωρηθεί απάντηση στη βία που είχε εισπράξει από τον σύντροφο της. Η γυναίκα θύτης αποτελέι επαναστατική μορφή στα κοινωνικά δεδομένα σε αντίθεση με τη γυναίκα θύμα που η κοινωνία την έχει μάθει να υπομένει, να δέχεται και να σιωπά.

Η έλλειψη της αγάπης σε κάνει αόρατο, λέει η Γιουρσενάρ, και οι αόρατες Κλυταιμνήστρες πληθαίνουν μέρα με τη μέρα, γύρω μας. Σε μια στιγμή που ψηφίστηκε επιτέλους ο νόμος κατά της ενδοοικογενειακής βίας και στην Ελλάδα, η παράσταση του ΚΙΝΗΤΗΡΑ εκθέτει τα “προϊόντα” που προκάλεσαν την πράξη της Κλυταιμνήστρας: Απόρριψη, Μοναξιά, Ψυχολογική Βία, Υποτίμηση και φιλοδοξεί να οδηγήσει τον θεατή στο πηγαίο συναίσθημα παρά στη λογική.

Μια ομάδα ηθοποιών με κύριο εργαλείο το σώμα επεξεργάζεται τις παραπάνω έννοιες σε μια παράσταση-στούντιο η οποία εξελίσσεται σταδιακά. Στην πρώτη εκδοχή του έργου (7 Οκτωβρίου 2006, Πολυχώρος Νέου Κόσμου), στόχος μας ήταν να προσεγγίσουμε με το ένστικτό μας τη συναισθηματική πτυχή του λόγου και της κίνησης. Η δεύτερη εκδοχή αποτελεί μια μελέτη στον τρόπο με τον οποίο διοχετεύεται μέσω της ομάδας το συναίσθημα της απούσας ηρωίδας στο κοινό.

Η μουσική, ο χορός και το θέατρο λειτουργούν ισότιμα σε μια πορεία αμφισβήτησης των δεδομένων. Δημοτικά τραγούδια διασκευασμένα σε συνδυασμό με τζαζ και ροκ κομμάτια ακούγονται a capella και αποτελούν τον μουσικό καμβά της παράστασης. Αποσπάσματα από κείμενα Ελλήνων και Ξένων συγγραφέων καθώς και πραγματικές μαρτυρίες γυναικών που έχουν παραχωρηθεί απο το Ελληνικό Τμήμα της Διεθνούς Αμνηστίας είναι η βάση πάνω στην οποία κινείται και εξελίσσεται η πλοκή.

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ: Γιώργος Νικολαίδης, τηλ.: 6977092546

ΔΙΕΥΘΥΝΣΕΙΣ ΘΕΑΤΡΩΝ:

ΔΗΜ. ΘΕΑΤΡΟ ΚΕΡΑΤΣΙΝΙΟΥ: Μικράς Ασίας 24 (όπισθεν δημαρχείου) τηλ.: 210 46.35.009
ΘΗΣΕΙΟΝ: Τουρναβίτου 7, Ψυρρή, τηλ.: 210 32.55.444